Agenda

Des dizaines d'entreprises renommés seront présentent pour recruter des talents, offrants des postes variés allant du service en salle à la gestion hôtelière, en passant par les métiers de la plage et l'animation.

Gérer / Transférer / Sauvegarder ses photos sur un ordinateur.

Entrée libre et gratuite – Sur inscription au 04 94 29 12 74.

Tout public.

Des études scientifiques montrent que l’entraînement à la pratique de certains états (comme la méditation) peut modifier durablement les réseaux de neurones, les comportements, et parfois présenter des intérêts pour la santé physique et mentale. En parallèle avec ces études, certains phénomènes observés lors d’états de conscience non ordinaire (comme les expériences de mort imminente, sorties de corps, médiumnité, …) restent encore difficilement explicables par les connaissances scientifiques actuelles mais plusieurs laboratoires dans le monde commencent à s’y intéresser.
Cerveau et états de conscience Nous aborderons différents aspects des états de conscience et pourrons également en expérimenter certains…

Entrée libre, mais inscription obligatoire (plan vigipirate renforcé) : pierreplaton@orange.fr – 06 66 15 47 71

Nos deux présentateurs, Fred et Steph, transforment le Queyras en plateau TV géant et t'invitent à découvrir les risques naturels et les bons comportements à adopter en cas d'alerte. À travers des séquences d'improvisation interactives, tu découvriras les catastrophes naturelles qui ont marqué le territoire du Guillestrois et du Queyras : avalanches, crues, glissement de terrain, ...

Un spectacle mêlant humour et sensibilisation de manière ludique tout en restant fidèle aux évènements qui ont réellement eu lieu dans nos vallées.

Ce spectacle a été conçu avec l'Association culturelle sociale et sportive du Queyras dans le cadre du programme GIRN - Gestion Intégrée des Risques Naturels - porté par le Parc naturel régional du Queyras et soutenu par l'Europe et la Région Sud.

Faire rire en abordant les répercussions de la Shoah et ses traumatismes quand on est fils et neveu d’enfants juifs cachés et survivants ce n’est pas gagné… sauf pour Éric Feldman et son humour corrosif.



Et si Hitler avait fait une psychanalyse avec Freud, aurait-il perpétré un tel génocide ? Cette improbable question, Eric Feldman se la pose et nous la pose tout au long de ce seul-en-scène inclassable mis en scène par Olivier Veillon, où tourbillonnent leçons d’histoire, réflexions philosophiques, blagues piquantes et souvenirs de famille à l’accent yiddish. Dans cette autofiction à l’humour décalé, on croise notamment tonton Lucien et tata Sarah, Serge Gainsbourg, Milosh le chat d’Eric, mais aussi comme un fil rouge la lucidité redoutable du grand écrivain Isaac Bashevis Singer.



Texte et interprétation Eric Feldman
Mise en scène et collaboration à la dramaturgie Olivier Veillon
Soutien amical à la dramaturgie et à la mise en scène Joël Pommerat

Des cités hanséatiques flamandes aux paysages médiévaux de Wallonie, le pays mêle histoire et traditions.
une invitation séduisante à découvrir ses sites exceptionnels et à vivre la liesse de ses fêtes populaires. Qu'il s'agisse de fouler les plaines de Waterloo, croquer dan une gaufre liégeoise savoureuse, replonger dans un polar de Simenon ou profiter de sa convivialité légendaire, on se sent toujours un peu familier de cette culture puissante qui s'est dispersée au-delà des frontières...

L'Ifremer est depuis sa création, il y a plus de 40 ans, engagé dans le développement d'outils profonds d'exploration des grands fonds marins au profit des programmes scientifiques nationaux et internationaux.

Cette capacité n'a cessé de se développer sous l'angle de la mise en œuvre d'outils opérationnels innovants et de partenariats avec des acteurs économiques et scientifiques, dans un contexte très fortement dual, en particulier sur les sujets souverains comme ceux des ressources minérales profondes, de l'extension de nos ZEE, des câbles sous-marins et de la pêche.

Cette présentation dressera un historique de ces innovations de la plongée habitée par submersible profond comme le Nautile, jusqu’au développement de sous-marins autonomes profonds comme le dernier né Ulyx, embarquant de plus en plus d’intelligence artificielle, en mettant en perspective l'usage des câbles et des observatoires sous-marins pour l'exploration océanique.

Suite aux conclusions de la conférence internationale sur les Océans UNOC à Nice, à l’aune de décisions politiques fortes en particulier dans le cadre du traité sur la haute mer sur la protection de la biodiversité marine (BBNJ) et de la mission Neptune programme européen d'exploration scientifique de l'océan profond, dans un contexte de tensions géopolitiques fortes, les besoins d'exploration et de surveillance des océans dans toutes leurs dimensions restent donc un enjeux important pour le deuxième domaine maritime mondial

Salem !
Très heureux de recevoir les Galaktik Métisses le jeudi 5 février, qui vont vous immerger dans une soirée intensément musicale et rythmée, par un répertoire afro-caribéen dont ils ont le secret.

On organise la soirée sous forme de dîner-concert, avec une entrée à 12 €, comprenant un houmous offert pour vous ouvrir l’appétit, et la rémunération de notre quatuor de folie

À très vite, prenez soin de vous.

La vie à deux c'est déjà compliqué mais lorsqu'il s'agit d'un couple mixte ça devient la folie.

Une confrontation des cultures abordée sans parti pris, mais pour notre plus grand plaisir, avec dérision.

Deux comédiens débordant d'énergie, gags et quiproquos en avalanche. Bref, de quoi dérider les zygomatiques.

Avec Léa Casanova et Yanisse Mahmoudi

Coline Serreau est une artiste aux talents multiples, nourrie par une formation éclectique : études de lettres, musique au Conservatoire, pratique de l’orgue et années de cirque à l’École Fratellini. Comédienne formée à La Rue Blanche, elle évolue aux côtés de Coluche et Romain Bouteille avant de s’imposer comme scénariste et réalisatrice.

Du succès international de Trois hommes et un couffin (3 Césars, nomination aux Oscars et Golden Globes …) à ses films engagés (La Crise, La Belle Verte), elle explore cinéma, théâtre et documentaire avec la même exigence. Metteuse en scène - son «seule en scène» tourne jusqu’en 2027 - et dramaturge prolifique, elle dirige aussi des opéras à l’Opéra
Bastille. Musicienne, elle compose pour certains de ses films et dirige le Chœur Delta.

Auteure, dessinatrice, photographe, Académicienne des beaux-arts et aujourd’hui présidente de l’Institut de France, elle incarne l’une des figures les plus pluridisciplinaires de la culture française.

Coline Serreau lève le voile sur ses créations, qu’elle conçoit - au cinéma, au théâtre ou à l’opéra - comme un chemin artistique complet.

De l’écriture du scénario - l’espace de réflexion où se cristallisent les enjeux dramatiques, le rythme et le ton, souvent teintés d’humour et de critique sociale - à la préparation du tournage - temps de création d’un univers visuel - au plateau - entre précision des mouvements et spontanéité du jeu, elle va tout du long mettre à profit ses expériences de comédienne, de circassienne et de musicienne.

Un art du rythme et une exigence que Coline Serreau transpose aussi à la mise en scène d’opéra, en y intégrant la puissance de la musique. Travail de la dramaturgie en dialogue avec la partition, recherche de la fluidité des déplacements ... Des studios aux plateaux, elle garde une approche sensible, au geste, à l’humain et à l’humour, et vient ce soir partager
avec vous toutes les facettes de l’acte de création, aussi riche et complexe soit-il.

La soirée comprend :
- l’accueil au champagne dans le patio de la Villa
- la conférence thématique
- le dîner au restaurant Béatrice concocté par notre cheffe Myriam Barda (*accord mets -vins et une flûte de champagne)

Evan, Maud, Emilie, Augustine et Baptiste, sont convaincus que le vélo est un formidable moteur de transitions. Ils décident d’entreprendre un voyage à deux roues, qui les amènera beaucoup plus loin que ce qu’ils croyaient.

"Bach Mirror" : passé et présent, classique et jazz, piano et marimba se reflètent dans un miroir en forme de dialogue stimulant et poétique entre deux musiciens virtuoses, amis de longue date. Le fameux prélude en do majeur du Clavier bien tempéré n’est plus joué à 8 temps mais à 7, la rondeur des solos de marimba enveloppe le piano préparé dans un jeu de reflets où émulation rime avec émotion. La musique de Bach est intemporelle, universelle comme notre besoin de vibrer et de nous évader.

Après avoir résolu la plus grande affaire criminelle de l'histoire de Zootopie, les deux personnages découvrent que leur collaboration n'est pas aussi solide lorsque le chef Bogo leur ordonne de participer à un programme de thérapie réservé aux coéquipiers en crise. Leur partenariat sera même soumis à rude épreuve lorsqu'ils devront éclaircir - sous couverture et dans des quartiers inconnus de la ville - un nouveau mystère et s’engager sur la piste sinueuse d'un serpent venimeux fraîchement arrivé dans la cité animale…

Ce projet, dont le nom évoque à la fois le pilier sacré du vaudou haïtien et la figure centrale de la femme aux Antilles, mêle contrebasse, percussions, voix et soufflants dans un dialogue envoûtant.

Sélène de Saint-Aimé : contrebasse
Sonny Troupé : percussions
Irving Acao : saxophone
Hermon Mehari : trompette
Xavier Berlin : piano

Pourquoi le choix de ce film qui a près de 100 ans et pourtant d'une étonnante actualité ? Quels étaient les enjeux de ce projet de ciné-concert ? Comment a-t-il constitué son équipe ? Quelles ont été les étapes vers la création ? Il vous dira, ou presque.

L’association Littera 05 vous propose « d’écouter le pain » à travers des récits évoquant son histoire, sa symbolique et son pouvoir poétique. Ce moment de découverte littéraire mettra en voix des auteurs et autrices emblématiques des Alpes et d’ailleurs, au travers d’un partage autour des mots, de leur saveur et des traditions locales. La lecture sera suivie d’une dégustation de pains du territoire.

Construite en 1520, réhaussée d’un étage en 1560 puis en 1856, la Tour Carrée fut utilisée comme demeure seigneuriale, tour canon destinée à protéger le Golfe, grenier à grains, prison (comme en témoigne l’étroit cachot ouvert dans ses murs), école et Mairie (de la Révolution à 1935), musée …

Classée monument historique par arrêté du 29 août 1977, elle accueille depuis 2018 l’Association de Maintenance des Traditions Locales. Désormais Maison des Traditions, c’est ce bâtiment chargé de 5 siècles d’histoire locale que la Ville de Sainte-Maxime vous propose de découvrir ou redécouvrir à travers des visites guidées. Des romains à l’époque contemporaine, Histoire, histoires et patrimoine de Provence sont à l’honneur de cette découverte inédite de Sainte-Maxime.

Une nuit d’insomnie, un enfant en prise avec ses doutes et ses angoisses découvre… Bob Marley. Une révélation qui va changer sa vie. Bob et moi est un captivant voyage de Kingston à Miami, via l’Europe et l’Afrique, à la découverte des facettes de la Jamaïque, berceau du reggae et du mouvement rastafari.
À travers un récit mêlant petite et grande histoire, Alexandre Virapin raconte avec toute sa puissance au plateau, comment un homme né du ghetto jamaïcain est parvenu au statut de légende par son génie musical et la portée de son message de paix et d’unité.

Représentation organisée par Le pas de l'oiseau, dans le cadre de sa saison Théâtrale [janvier-juin] 2026.

Collectif BAJOUR / Alexandre Virapin
Tout public (ados dès 12 ans)
Durée : 1h25
Repas partagé après le spectacle : apportez de quoi grignoter. Buvette sur place.

1ère partie : Josafat Raman, piano

Tom Cohen, direction

Salué pour sa musique singulière, sa voix bouleversante, ses textes poétiques et sa présence scénique désormais mythique, Avidan propose un tout nouveau spectacle. Une mise en scène théâtrale accueillera un vaste mélange de styles — folk, jazz, blues, rock, pop, et même rap — dans un show qui puise à la fois dans son riche répertoire et dans ses créations les plus récentes.

Le New York Times a un jour résumé l’essence de l’artiste ainsi : « Un artiste qui écrit comme Leonard Cohen, chante comme Robert Plant, et possède le charisme d’un danseur de cabaret ». Et si cette comparaison est plus qu’élogieuse, Asaf Avidan s’est imposé, au fil des années, comme une figure unique, inclassable, totalement lui-même.

Artiste jusqu’au bout des doigts, il continue de refuser l’usage d’ordinateurs, d’auto-tune ou de playbacks : chaque concert est une véritable performance en direct, brute et sincère, où l’émotion est à l’état pur. Une expérience rare, portée par l’un des performers les plus marquants de sa génération.

Les séances ont lieu de 19h00 à 20h30 au Centre Culturel Cassis (entrée libre)
Pour tous renseignements, s’adresser à :
Danielle Simonet : 06 82 41 82 81
Marie-Paule Cappez : 06 09 25 50 69

Ce spectacle unique, porté par ses anciens musiciens et un casting vocal remarquable - avec notamment les gagnants de The Voice Aurélien Vivos (2023) et Nour (2022), accompagnés de cinq voix puissantes de la nouvelle scène française - fera revivre l'énergie brute et l'émotion de ses chansons les plus iconiques, telles que "Mon fils, ma bataille" et "L"Aziza" sans oublier Starmania.

En tournée dans toute la France dès janvier 2026, avec en point d'orgue une date au Dôme de Paris - Palais des Sports, salle emblématique de Balavoine.
Le public vibrera au rythme d'un répertoire intemporel...

Une partie des bénéfices sera reversée à l'association Cap Solidaire International. Un hommage inoubliable, une tournée à ne pas manquer !