Agenda

Informations au centre sportif ou au 04 92 58 76 10.

Vibrez avec nous pour les Jeux Paralympiques et soutenez Arthur Bauchet, notre ambassadeur et figure inspirante du para ski alpin français.
Un moment convivial et fédérateur pour vivre ensemble l’émotion et l’excellence du sport de haut niveau.

Programme :
> Philippe Hameau : "Qui est l’autre dans la Préhistoire ?"
> Bernard Sasso : "L’arrivée des rapatriés dans le Var en 1962"
> Benoit Perthuisot : "La Lingua franca, un langage méditerranée"
> Jacques Le Vot : "Le malade est un autre … ".

Au programme : discussion autour de l’auteur et des thèmes du livre, regards partagés et interprétations croisées. Un moment pour confronter les lectures, faire dialoguer les sensibilités et laisser circuler les idées librement.

Le livre doit impérativement être lu avant la séance.

Atelier ouvert à toutes et tous — lecteurs attentifs, esprits curieux et amateurs de débats vivants.

Gratuit.

Par Fabien Bartolotti, Docteur en histoire contemporaine, Aix-Marseille Université, CNRS, TELEMMe

En lien avec l’exposition "Aden-Marseille. D'un port à l'autre" organisée par les Musées de la Ville de Marseille et le Musée du Louvre au centre de la Vieille Charité.

Dans le cadre des Mardis de l’Histoire.

• Tout public
• Durée : 2h
• Entrée libre, auditorium du musée d'Histoire de Marseille, dans la limite des places disponibles.

"Process d'assises" est une exposition personnelle de l'artiste Max Charvolen. Après avoir été longtemps professeur à l'école des Beaux-Arts de Marseille, l'artiste revient dans la ville pour présenter des sculptures chrysalides.


Vernissage lundi 9 mars / 18h-21h

Exposition
9 mars – 21 mars 2026
du lundi au samedi de 11h à 18h

(…) Posons la question rituelle du message de l'oeuvre. Si ça parle, qu'est-ce que cela dit ? A nous, en tant que locuteurs, pas grand-chose, du moins directement. Indirectement, cela nous fait reparcourir certaines allées de l'histoire de l'art. Mais ça parle surtout à notre corps, à nos pieds, à nos mains, à nos yeux, et donc à notre imaginaire. Parce qu’en même temps que nous repérons la trace de ce qui a été enveloppé, nous ne pouvons nous empêcher de réagir à la nouvelle forme, et d'inventer de nouvelles significations : les escaliers deviennent visages, oiseaux, les outils sexes, coquillages. De quoi ça parle ? De l'artiste d’abord, des centaines de gestes quotidiens qu'il a dû additionner pour transmuter un lieu en un autre, avec le matériau qui depuis des siècles ne servait qu’à représenter un lieu sur un autre. Et de nous, à des profondeurs que nous avons peu l’occasion de visiter. L’art de Charvolen nous invite à mobiliser nos ressources psychiques en puisant dans notre animalité. On a évoqué les mues à propos de ses enveloppes. Le dictionnaire permet d’affiner la comparaison. Il nous apprend que les insectes passent par trois stades de transformation avant de trouver leur forme : la chrysalide dans laquelle la chenille s'enferme pour muer, la nymphe, stade intermédiaire où elle perd sa forme initiale et devient larve, et l'imago qui est la forme définitive de l'être sexué, juste avant l’éclosion. L’enveloppe est donc bien dans le monde animal facteur à la fois de changement et d'identité. En l'appliquant aux lieux et aux objets de notre environnement quotidien Charvolen nous incite à changer pour mieux nous (re)trouver.

Nicole Biagioli (Sémioticienne). MU(ES)TATIONS, sur l’oeuvre de Max Charvolen,
in Max Charvolen sur le trésor des Marseillais, Delphes, musées de Marseille, 2007.

https://www.documentsdartistes.org/artistes/charvolen/repro.html

Promenade picturale Méditerranée Porte des Maures ... et mes voyages !
Peinture à l'huile sur toile.

L'histoire d' "Un sombre manteau" se déroule au cœur des Pyrénées au milieu du XIXe siècle. Elle suit Mara, vieille guérisseuse célibataire, qui recueille un jour une jeune femme muette et mystérieuse nommée Serena. Mais son arrivée est mal vue par les autres villageois et lorsqu'une une épidémie éclate, tout menace de s'effondrer...

Jaime Martín est un auteur et illustrateur de BD espagnol qui est publié dans le monde entier. Ses œuvres (notamment "Sangre de Barrio", publié en 1994), lui ont valu plusieurs prix. Il a également réalisé divers travaux dans le champ du design (graphique, éditorial et corporatif), des story-boards, des illustrations pour l'interactif, la presse et la télévision ainsi que la scénarisation, dessin de personnages et direction artistique de jeux vidéo.

Comment faire acte de partage des connaissances et créer du désir d’apprendre ? C’est d’abord la notion de transmission qui aura conduit Robin Renucci à raviver La Leçon. Dans ce texte écrit en 1950, le savoir est imposé. Un professeur reçoit une élève. Lui, écrit Ionesco, est d’abord « excessivement poli et très timide », tandis qu’elle, est « bien vivante, gaie et dynamique ». Mais à mesure qu’il l’interroge sur la géographie, l’arithmétique, la linguistique, l’homme entre dans un délire langagier qui devient instrument de torture. La jeune fille est chosifiée, manipulée, abusée et finalement anéantie.

A partir de 15 ans.

Dans le cadre de La Semaine des Métiers du Tourisme, la Maison du Livre organise un forum destiné à présenter les métiers de l’hôtellerie, de la restauration et du tourisme. Cet événement s’adresse aux étudiants, aux personnes en recherche d’emploi ou en reconversion professionnelle qui souhaitent découvrir ces secteurs dynamiques.

Au programme : rencontres avec des professionnels, échanges sur les formations et les parcours possibles, informations sur les opportunités d’emploi locales et nationales. Les participants pourront poser leurs questions, explorer les réalités des métiers et se projeter dans un futur professionnel enrichissant.

C'est l'histoire de trois nanas, qui chantent et s'accompagnent pour vous transporter dans un univers swing. Laissez vous embarquer dans cette ambiance rétro avec des reprises actuelles, un répertoire varié et réarrangé à la façon "Mell's".

Avec ses métissages musicaux, du krautrock à l’électro, du rock’n’roll à la cumbia, ce concert est une invitation aux voyages. Du cocktail (de fruits bien sûr) siroté sur une plage paradisiaque à la moiteur d’une capitale sud-américaine, Ourk embarque petit·es et grand·es le temps d’un concert joyeux et dansant.
Chaque musicien s’est concocté son propre « instrumentarium », donnant à entendre et à voir une abondance d’instruments électriques, acoustiques et électroniques. On passe de la boite à rythme à la batterie, de la basse à la guitare électrique, alors qu’interviennent le charango (instrument à cordes bolivien) ou le dobro. Les artistes disposent également d’un large panel d’objets sonores et mécaniques, d’instruments bricolés tous plus fous les uns que les autres.
La richesse des propositions rythmiques et mélodiques (inspirée du mouvement tropicaliste brésilien) mais aussi visuelles (accentuée par la grande proximité des musiciens car nous sommes installé·e·s tout autour d’eux) fait d’OURK une expérience à partager : en famille, à l’école, entre ami·es, et ce, quel que soit l’âge des spectateurices.
Une invitation à la fête ! Dépaysement garanti.

• Guitare et synthé : Gabriel Fabing
• Batterie et objets : Joël Lattanzio
• Guitares, charango et synthé : Santiago Moreno ou Romain Laurent
• Compositions : Blah Blah Blah Cie
• Regard extérieur : Martine Waniowski
• Décor : Barbara Mornet et Florian Kubler
• Direction de production : Claire Girod
• Assistanat de production : Aurélie Burgun

Alma Rechtman est une autrice compositrice qui explore l’intime à travers des chansons brutes et sensibles. Sa voix rauque et ses textes écorchés disent l’amour, la solitude et la colère douce. Entre soul, jazz, folk et poésie, elle trace un chemin singulier.

Son premier EP sortira début 2026, précédé d’une série de live sessions et d’une résidence scénique à l’Archipel, Archives Intimes.

On aspire tous à vivre dans un monde sans violence.

Et si tout commençait … par l’enfance ?

Car la violence de notre société prend racine dès nos premiers pas. Menaces, punitions, gifles, fessées, viennent s’inscrire dans le quotidien, comme une banalité inhérente à l’enfance … Au nom de l’éducation et de l’amour ?

Un peuple, qui le premier, a compris qu’élever les enfants dans l’empathie et la bienveillance ferait d’eux des êtres responsables et surtout, respectueux des autres, ce sont les suédois, pionniers de l’abolition des violences dites éducatives, dès 1979.

Et si c’était aussi simple ?

Ce film vous emmène à la rencontre de cette première génération imbattable, et invite, à travers une nouvelle conception de l’enfant, à reconsidérer la nature humaine.

À la bibliothèque municipale - Niveau Jeunesse. Aux horaires d'ouverture de la bibliothèque.

Qui n'a jamais éclaté de rire en regardant quelqu'un se casser la gueule ? Personne. C'est pour ça que Mélodie a décidé de tout vous raconter : son passé dans le Nord, les prédictions de son voyant, ses vies antérieures, ses tentatives, ses échecs, ses trébuchements, sa rééducation du périnée. Tout, on vous dit.

De Mélodie Fontaine et Jean-Baptiste Shelmerdine

Avec Mélodie Fontaine

Mise en scène Thibault Segouin

Sans plus c’était aussi le nom du cheval d’ailleurs. C’est fou non ? Dans son nouveau spectacle, Alexis Le Rossignol mélange storytelling et philosophie de frigo et tente de répondre à une question simple, mais chiante : qu’est ce qu’on fait de nos vies ?

Gratuit
Réservation en ligne sur risoul.com
Ouvert à tous
ATTENTION : Nombre de places limité

Plongez dans l’univers fascinant du papier et découvrez l’art ancestral du washi, ce papier japonais aussi résistant qu’élégant. Lors de cet atelier créatif, vous apprendrez à fabriquer votre propre feuille de papier recyclé, en suivant les techniques traditionnelles adaptées à notre époque.

Au programme :

Un voyage dans le temps à travers l’histoire du papier, de ses origines à nos jours.
La confection pas à pas de votre feuille de papier recyclé, guidée par une passionnée.
L’illustration de vos créations pour leur donner une touche unique et personnelle.
Vous repartez avec vos réalisations, prêtes à être offertes ou exposées !
Un atelier ludique, écologique et inspirant, pour petits et grands. Venez mettre la main à la pâte et donnez une seconde vie au papier !

Inscriptions sur www.praloup.com

20h00 Première partie - Atelier de l'IMFP encadré par Philippe Canovas

Nathan Taboni - Batterie
David Cassini - Contrebasse
Raphael Alonso - Piano
Rémi Été - Guitare
Manon Audouy - Chant

Restauration possible dès 19h

21h00 - Tom Ollendorff & Fabrice Tarel Quartet "London Vibes"

Au delà d'un jeu sans faille, servi par une virtuosité peu commune, c'est un sens de l'équilibre et de l'esthétique constant qui marque à l'écoute de ce musicien. Chaque note, chaque phrase, s'intègre naturellement dans un propos soigneusement construit, en interaction constante avec ses partenaires. Parmi ses innombrables collaborations, on peut citer ses récentes tournées avec Aaron Parks, Ben Wendel et Ari Hoenig, des artistes ayant une influence majeure sur la scène jazz actuelle internationale. Le pianiste Fabrice Tarel se joint à lui. On le connait pour ses compositions riches et profondes, à l'univers singulier, et pour ses liens forts avec l'Angleterre, pays dans lequel il a vécu plusieurs années. Christophe Lincontang, contrebassiste d'expérience et Marc Michel, batteur parcourant inlassablement les scènes du monde entier, complètent ce quartet de haute volée.

Tom Ollendorff : Guitare
Fabrice Tarel : Piano et Compositions
Christophe Lincontang : Contrebasse
Marc Michel : Batterie

Ensemble, ils livrent un concert acoustique aussi théâtral qu’intime, où la musique flirte avec l’absurde, la poésie et l’improvisation. Le résultat ? Un moment suspendu, drôle et touchant, où l’on rit, on pleure, on rêve, on vibre.