Agenda

Traversée par l’eau, Martigues ne s’envisage pas sans les ponts, marqueurs visuels évidents, mais dont on ne pourrait se passer.
Qu’ils soient géants et scandent nos vues du chenal de Caronte, spectaculaires ou modestes, ou encore fondus dans le paysage urbain, ils font le lien.
Ce parcours en 6 étapes propose des allers-retours entre présent et passé et permet de rendre visibles les ponts disparus, et avec eux les traces d’activités révolues.

Le salon bien-être de Saint-Rémy-de-Provence est l'occasion d'apprendre comment prendre soin de soi. Des informations qui arrivent à point nommées avant les fêtes de fin d'année!

De nombreuses conférences et ateliers vous permettront de vous perfectionner sur le sujet. Au programme : artisans, thérapeutes, conférences, ateliers et produits naturels.

Restauration sur place par Jean-Claude Altmayer (ancien chef étoilé de La Mirande)

Le billet d'entrée inclut votre ticket de tombola avec 5 lots d’exception :
• 3 Magnums
• 1 Jéroboam
• 1 Expérience unique : 2 cours de cuisine avec un chef étoilé, pour 2 personnes.

Réservez votre soirée !

Vos pensées peuvent-elles rester secrètes...êtes vous vraiment libre de vos choix… connaissons nous réellement tous les pouvoirs du subconscient... ? En ouvrant les portes de votre esprit, Michel Kaplan vous propose de partir à la découverte de toutes ces facultés qui sommeillent en chacun d'entre nous. Divination, lecture de pensées, prédiction, télépathie, hypnose... C'est en combinant subtilement des techniques de psychologie, de suggestion, d'hypnose, de transformation des perceptions que cet HypnoMentaliste offre aux spectateurs la possibilité de participer à des expériences surprenantes et déconcertantes, emplies de mystères et d'émotion.

Jean Claude Mourlevat est l’invité d’honneur du Festival : auteur d’une vingtaine de romans traduits en plus de 42 langues, il a obtenu plus d’une centaine de prix littéraires dont le prestigieuse récompense suédoise « Astrid Lindgren Memorial Award » en 2021, équivalent jeunesse du prix Nobel de littérature. Il est le premier français à l’obtenir.
isabelle Simler : autrice et illustratrice pour l’édition et la presse. Elle a reçu de nombreuses récompenses en France comme à l’internationale dont le Grand Prix de l’illustration, en 2022, décerné par le musée de l’illustration de Moulins pour son album « les idées sont de drôles de bestioles ». Elle est la créatrice de l’affiche.

Dîner médiéval le 22/11/25 à 19h (39€, réservation en ligne : https://www.chateaulacastille.com/product/menu-medieval/). Une soirée gourmande et conviviale, idéale pour les amateurs d’histoire, de gastronomie et d’ambiance originales.

Il étouffe des perroquets conte le face-à-face burlesque d’un militaire en retraite avec une carafe d’absinthe, et les convives imaginaires qu’il s’invente pour justifier les petits verres vidés les uns après les autres.

Ce spectacle vous propose de découvrir ce texte méconnu de Vilar du point de vue de deux metteurs en scène différents.
Les deux formes ainsi présentées, épurées et originales, permettront aux spectateurs de découvrir des jeux scéniques en s’amusant.

• 2 mises en scène
• 2 Metteurs en scène - 6 comédiens
Projet crée et réalisé par : FORM’ACT’ION – ARTEINSCENA

1er Mise en scène Fabien DUPRAT
2ème Mise en scène Lucia POZZI

Avec Khalida AZAOUM, Emmanuel BAILLET, Gianna CANOVA, Corinne DERIAN, Fabien DUPRAT et Lucia POZZI

Entrée libre
Réservation conseillée : accueil@maisonjeanvilar.org

Première Française

Tout public à partir de 15 ans
Avertissement : ce spectacle utilise des lumières avec effets stroboscopiques.

Célèbre pour ses clichés iconiques des stars de la mode ou du cinéma, le photographe Ruvén Afanador est aussi fasciné par le corps en mouvement. Ses deux recueils photographiques consacrés au flamenco, « Ángel Gitano » en 2014 et « Mil Besos » en 2009, où l’on retrouve entre autres les portraits à leurs débuts d’Israel Galván et Eva Yerbabuena, ont inspiré à Marcos Mauro une œuvre majeure qui fusionne l’univers de la photo avec celui des défilés, du voguing et de la danse. Pour le Ballet national d’Espagne, le chorégraphe a composé, en collaboration avec sa propre compagnie La Veronal, une série de tableaux nourris de « rêves, de désirs et de souvenirs » à la beauté somptueuse. Les références au flamenco le plus traditionnel alternent avec des évocations purement surréalistes, en écho au regard porté sur cette danse par Afanador.

Tout de noir vêtus, les quelque quarante danseuses et danseurs évoluent avec maestria dans un monde aux lumières spectrales et sophistiquées, rappelant le goût de la nuit et du mystère partagé par les deux artistes. Cette puissante traversée onirique revisite avec audace tous les codes de la danse espagnole. Subjugué, on se laisse emporter les yeux grands ouverts dans un spectacle aussi énigmatique que captivant.

Direction : Rubén Olmo

Création 2023 - Pièce pour 36 danseurs et 4 musiciens
Concept et direction artistique : Marcos Morau
Chorégraphie : Marcos Morau & La Veronal
Lorena Nogal, Shay Partush, Jon López et Miguel Ángel Corbacho

Dramaturgie : Roberto Fratini
Scénographie : Max Glaenzel
Réalisation décors : Mambo Decorados et May Servicios para Espectáculos
Costumes : Iñaki Cobos
Création musicale : Juan Cristóbal Saavedra en collaboration avec Maria Arnal
Musique Mineras et Seguiriyas :
Enrique Bermúdez et Jonathan Bermúdez
Paroles de Temporas, Trillas, Livianas, Bamberas et Seguiriyas : Gabriel de la Tomasa
Création lumières : Bernat Jansà
Conception et réalisation univers électronique : José Luis Salmerón de CUBE PEAK
Conception vidéo : Marc Salicrù
Photographie : Ruvén Afanador

*TABLE RONDE "La Danse en grande forme !"
Sam. 22 Nov de 15h à 17h, Palais des Festivals - Cannes
Accès libre dans la limite des places disponible

*ATELIER INITIATION FLAMENCO Tango et Fandango
Dim. 23 Nov de 14h à 15h30, Palais des Festivals - Cannes
Avec Miguel Ángel Corbacho, directeur adjoint, accompagné de Noelia Ruiz et Matías López.

À partir de 14 ans / Durée : 1h30
Inscriptions obligatoires, places limitées : 15€ la master class
Chaussures de danse recommandées
Rens. et inscriptions : Julie Parisse ? 04 92 99 33 78
parisse@palaisdesfestivals.com

C’est dans un Rwanda meurtri par la colonisation qu’éclate en 1994 le génocide contre les Tutsis. Trente ans plus tard, les voix se rassemblent : celles des survivant·es, des témoins, des femmes qui tentent de comprendre ce que l’Histoire a brisé — et ce qu’il reste à transmettre.

The Weight of a Woman est une création de Lisette Ma Neza, poétesse belgo-rwandaise. Entourée d’artistes rwandais·es, elle signe un poème scénique polyphonique mêlant musiques traditionnelles, danse et poésie déclamée. Le spectacle explore la mémoire, la filiation, le pardon et les silences laissés par la violence. Un chant de mémoire et de transmission, entre l’intime et l’Histoire.

Ces œuvres, issues de collections privées, viennent en dépôt pour plusieurs années, soulignant la confiance et le soutien durable des collectionneurs envers l’institution.

Le point d’orgue de l’exposition est la présentation exceptionnelle de l’œuvre emblématique de Pierre Bonnard L’Atelier au Mimosa, réalisée entre 1939 et 1945, prêtée pour 14 mois par le Centre Pompidou. Cette toile magistrale incarne la quintessence de la peinture de Bonnard à la fin de sa vie : un espace intime baigné de lumière, où l’intérieur de son atelier au Cannet dialogue subtilement avec le jardin foisonnant de mimosas. À travers une composition audacieuse, Bonnard joue avec les plans, les reflets, les textures, dans une approche quasi abstraite du réel.

L’œuvre retrouve symboliquement sa place dans la ville même où elle a été peinte, à quelques pas de la maison-atelier de l’artiste. Ce prêt exceptionnel offre une occasion unique d’appréhender la dimension méditative et lumineuse de l’univers bonnardien.

Quand une conteuse rock s’adresse aux tout-petits, ça swingue dans le couffin, sur la scène comme dans la salle !
De 0 à 3 ans

Vous êtes Borméennes ou Borméens curieux, débutants ou passionnés de jardinage ? Rejoignez-nous pour une série d’ateliers pratiques et conviviaux tout au long de l’année ! Semis, compost, plantes locales, jardin en pot… il y en a pour tous les goûts !

Pourquoi participer ?
- Embellir votre cadre de vie dans l'un de Les Plus Beaux Villages de France classé 4 fleurs depuis 1970 !
- Apprendre à jardiner simplement et durablement
- Rencontrer vos voisins autour d’un projet commun
- Contribuer à une commune toujours plus belle et accueillante

Atelier n°5 : taille
Animé par Elsa GRELET
Atelier théorique et pratique – Apprendre à tailler arbres, fruitiers, rosiers, vivaces, graminées… Choix des outils, gestes de sécurité, soin des plaies de coupe.

**Inscriptions ici : https://bit.ly/TousJardiniers22novembre

Projection du documentaire de Khady Sylla, œuvre intime et lucide où la cinéaste explore sa maladie mentale à travers un miroir entre création et guérison.
En seulement cinq films, Khady Sylla a imposé un regard acéré et analytique sur ce qui l'entourait, donnant la parole aux invisibilisées. Elle critique la société sénégalaise, ses travers, ses blessures, notamment celles laissées par le colonialisme.

Elle a pris le risque ultime : celui d’incarner son amour pour les mots et les images en parlant depuis un lieu et à une époque où son regard était marginalisé. Pour Khady Sylla, toute parole est arrachée au silence. Silence de la folie (Une fenêtre ouverte), de l’asservissement (Le Monologue), ou de la misère toute nue (Colobane Express). Film après film, elle creuse une zone de passage pour dire la folie sans la trahir.

Une fenêtre ouverte prolonge son geste radical. Elle devient elle-même sujet de son propre film : un langage par le son et par l’image, pour reconquérir le pouvoir sur le verbe. A travers ce film, elle explore la folie non comme un objet à représenter, mais comme une façon singulière, intime et irréductible d’habiter le réel.

Une fenêtre ouverte devient un acte de soin, une parole partagée pour changer les représentations culturelles, loin des clichés victoriens sur la folie.

Douze ans après sa mort, nous reprenons les mots de sa sœur Mariama Sylla : « Il est nécessaire de le faire pour tant de femmes cinéastes, que pour Khady Sylla. Le cinéma de Khady Sylla ne doit pas être « découverte » ou « redécouverte » ; il doit simplement être, et continuer à circuler."

Profitez d'un moment convivial pour venir dénicher des jeux et jouets lors de la bourse aux jouets organisée à la Tour d'Aigues !

Entrée de ville, passage, porte de monument, de mobilier… antique ou moderne, en bois ou en pierre, avec ou sans décor… une ouverture vers des mondes divers et une autre façon de visiter la ville.
Rdv devant l’Arc romain
Sur réservation obligatoire - 3 personnes minimum

Sont ainsi réunis autour du Palais des Festivals de Cannes, 9 structures culturelles des Alpes-Maritimes et du Var : Anthéa (Antibes), Cineum (Cannes), Forum Jacques Prévert (Carros), Scène 55 (Mougins), Théâtre de Grasse, Théâtres en Dracénie (Draguignan), Théâtre La Licorne (Cannes), Théâtre Le Forum - Estérel Côte d’Azur (Fréjus) et Théâtre National de Nice.

24 compagnies sont programmées dont 5 créations mondiales, 5 premières françaises et 2 en Région Sud pour célébrer la danse dans sa diversité généreuse.

Deux formes d’œuvres sont particulièrement à l’honneur : les grandes pièces chorégraphiques associant la musique live, et celles puisant au cœur des danses traditionnelles.

La soirée d’ouverture en offrira une éclatante illustration avec Afanador de Marcos Mauro pour le Ballet national d’Espagne, inspiré de l’univers du flamenco. Suivront une palette de propositions réjouissantes entre grands noms de la danse, compagnies réputées, jeunes ballets et belles découvertes, qui présentent un panorama vivant de la création et du répertoire.

Grâce à MOV’IN Cannes, la danse et le cinéma se rencontrent, se magnifient et s'interrogent. Cette compétition de films de danse, lancée lors de l’édition 2023 du festival, a révélé l'enthousiasme du public pour la créativité et l'audace de ces deux arts majeurs portés par des artistes du monde entier. Venez y participer et votez pour votre film coup de cœur !

Le Festival donnera l’opportunité de vivre des moments privilégiés avec des chorégraphes, danseurs, directeur de compagnie lors des ateliers et master classes pour vous guider dans l’apprentissage de leur technique, sans oublier des moments d’échanges pour nourrir votre réflexion à l’occasion des bords de plateau, tables rondes ou conférences.

Ne manquez pas cet événement désormais annuel et partagez avec nous votre passion de la danse !

Six patients qui bavardent dans sa salle d'attente, ont dû attendre de nombreux mois pour obtenir cette fameuse consultation.
L'heure tourne mais l'éminent neuro-psychiatre n'arrive toujours pas, bloqué apparemment à Francfort par les aléas du transport aérien. Les patients décident alors de tromper l'ennui en essayant de mieux se connaître et finalement se livrent tour à tour pour faire une sorte de répétition.
Coprolalie, Gilles de la Tourette, Arithmomanie, Nosophobie, Toc de vérification, Incapacité à marcher sur les lignes...
Les TOC s'entassent, se bousculent et se mélangent dans le cabinet de ce docteur toujours absent !
Mais qu'est-ce qu'il fout, bordel ?

Auteur : Laurent Baffie

Kareen Hoor vous invite à vous initier à la calligraphie, cet art qui consiste à embellir des lettres, à en faire des figures artistiques.
L’occasion de découvrir, dans le cadre de la semaine du bien-être, une pratique apaisante qui allie créativité et concentration.
Tout le matériel nécessaire sera fourni.
À partir de 12 ans, tous niveaux, débutants bienvenus.
Sur inscription à partir du mardi 28 octobre au 04.92.53.26.73. ou à l'accueil de la Médiathèque.

Une invitation à découvrir, rêver et créer autour des couleurs envoûtantes et des émotions intenses de ce peintre légendaire.

L’aventure commencera par une explication succincte sur les différents types de champignons, leur classification et leur rôle essentiel dans la nature. Ensuite, nous partirons à la recherche des champignons en forêt, armés de patience et d’observation.
Enfin, nous conclurons cette sortie par une séance de détermination des espèces récoltées, pour approfondir nos connaissances et mieux comprendre ces trésors de la
nature.

OUVERTURE DES PORTES A 19H30, avec l'excellent accueil de We.Are.Tige, duo de sommeliers : dégustation de petits vins savoureux et petite restauration tout autant délicieuse.

CONCERT JAZZ EXPERIENCE + RALPH ALESSI: 20H30.

Un ensemble exceptionnel, Pascal Charrier, guitare , compositions, Charley Rose, saxophone, Emilian Ducret, batterie, Leïla Soldevila, contrebasse et Ralph Alessi, trompette.

Une musique poétique, narrative, compositions et improvisations, rythmes et harmonies entre occident et Me?diterrane?e.
A ne pas manquer !