Agenda

6e édition du Festival Danse sous les Etoiles
- Les 14 et 15 juin 2025 : le traditionnel Grand Gala avec la présence cette année encore de danseurs du Ballet de l'Opéra de Paris et du Ballet Preljocaj mais aussi, de nouveaux invités exceptionnels de la Compagnie Käfig (Mourad Merzouki).
En première partie la Classe Artistique Danse d'Apt du CAD Apt-Luberon sous la direction de Tiphaine Appelhans.
- Le 8 juillet 2025 : le retour du Jeune Ballet Preljocaj avec 12 danseurs sur scène qui interpréteront une pièce du célèbre chorégraphe Angelin Preljocaj.
En première partie les danseurs de la Classe Artistique Danse d’Apt (Centre Académique de Danse Apt-Luberon) et les danseurs de l'American Swiss Ballet (New York et Bern) sous la direction de Tiphaine Appelhans et Sonia Melo.

À travers une mise en scène originale mêlant extraits d'opéras bouffes et d'opérettes, les chanteurs donneront vie à un univers pétillant et théâtral. Textes, mise en scène et direction musicale seront assurés par Valérie Marestin pour un spectacle plein d’humour et de légèreté.

Si vous habitez sur le Cours de la République , la Place du village, où en face le parking de la Poste vous êtes prioritaires pour avoir l'emplacement devant chez vous.

Petit groupe. Bâtons fournis si besoin.

Découverte du patrimoine historique (exploitation des ocres, Vaudois, Peste en Provence), observation de la faune locale, lecture de paysage provençaux, à la journée ou demie journée. Randonnées essentiellement thématique d'accès tout public en général.
Faune sauvage, loup ours lynx, panthère des neiges, Argali, ibex... passionné de séjour d'observation de la faune local et lointaine. Séjour, trek, expé.

Fiuminale est un duo formé par Maxime Merlandi et Jean Philippe Guissani. Après 20 ans passés au sein de l’ensemble polyphonique corse Barbara Furtuna et des centaines de concerts donnés à travers le monde, les deux artistes se retrouvent pour partager les chants qui ont jalonné leur parcours. Chants traditionnels, sacrés et créations, ils nous racontent en musique une amitié de plus de 40 ans sans jamais tomber dans la nostalgie. C’est au pied du Capicorsu, dans le Nebbiu où ils ont grandi qu’ils continuent à puiser leur inspiration, nous racontant la Corse, loin des clichés et des lieux communs. À travers un répertoire choisi, ils égrènent avec passion les sentiments que procure une vie de musique et de rencontres.

Dans ta petite tribu, tout le monde pourra participer! Même ta petite sœur en culottes courtes avec sa draisienne!
Les catégories concernées : draisienne (3-4 ans), 12/14-16 pouces à pédales (3-4 ans), pré-licencié (5-6ans), poussin (7-8 ans), pupille (9-10 ans), benjamin (11-12 ans) et minime (13-14 ans).

Plusieurs boucles seront à effectuer en fonction de la catégorie d’âge.

Retrait des dossards à partir de 11h00.
-13h30 catégorie Minimes
-14h15 catégorie Benjamin
-14h45 catégorie Pupille
-15h15 catégorie Poussin
-15h30 catégorie Pré-licencié
- 15h45 catégorie Draisienne et 12/14/16 pouces à pédales.

Remise des trophées à partir de 16h00. Récompenses pour les 3 premières et 3 premiers de chaque catégories.

Un moment éclairant à travers de courtes visites conviviales et participatives.
Clôture de ce dernier jour d'exposition par un verre de l'amitié.

Le Centre d'Art de Châteauvert de la Communauté d'Agglomération Provence Verte est heureux de présenter l'exposition Grandeur Nature, premier chapitre d'un cycle de programmation sur deux ans où le paysage, pris dans ses nombreuses acceptations, est le personnage central.
Pour la première fois depuis son ouverture en 2014, le Centre d'Art contemporain de Châteauvert propose une sélection d'oeuvres significatives issues de collections autant publiques que privées et pour certaines, très peu montrées en France.

Les artistes de différentes générations et provenant de géographies très diverses, venant de neuf pays répartis sur quatre continents, ainsi que les oeuvres, des années 1970 à aujourd'hui ici rassemblées, qu'il s'agisse de peintures, sculptures, installations, photographies et vidéos, déploient une multitude de regards portés sur le paysage.
Grandeur Nature propose aux visiteurs un cheminement spécialement conçu pour l'exposition, propice à encourager un déplacement dans le temps et dans l'espace.

Avec les oeuvres de BERGER&BERGER, (FR), Miriam Cahn (CH), Sam Contis, (USA), Latifa Echakhch (MAR), Danica Dakic (BIH), Noémie Goudal (FR), Kapwani Kiwanga (CAN), Ange Leccia (FR), Quentin Lefranc (FR), Richard Long (GB), Tony Matelli (USA), Melik Ohanian (FR), Enrique Ramirez (CL), Luzia Simons (BR), provenant des collections du Carré d?Art, Musée d'art contemporain de Nîmes, de la Collection Lambert, de la Commanderie de Peyrassol, de la Fondation Kadist, du Frac Sud ? Cité de l'art contemporain, du MAC, Musée de la Ville de Marseille, du Nouveau Musée National de Monaco ainsi que des collections Josée et Marc Gensollen et Yves et Jeanine Le Goff, Marseille.

Commissariat : Véronique Collard-Bovy avec la complicité des directrices, directeurs des institutions partenaires et collectionneuses et collectionneurs des collections privées sollicitées.

La conférence est un exposé ou un discours ouvert au grand public dans lequel l’animateur traite de sujets variés d'ordre artistique, littéraire, scientifique, etc. Elle peut être accompagnée de supports comme un film ou une projection.
Il se crée un échange, le conférencier répond aux questions posées.

Le spectacle propose de s’interroger sur la théorie de l’évolution énoncée par Charles Darwin en 1851 et sur le principe de compensation, introduit en 1976 dans la loi française et qui permet aux entreprises de compenser les dégâts infligés à la nature au travers de leurs activités.

Cinq comédiennes s’amusent à raconter l’histoire de Molière dans un spectacle décapant. Tour à tour, elles s’emparent de la narration, tissant des liens entre la vie de Molière et de sa troupe et leurs propres vies. Accrochez-vous, le quintet féminin prend quelques libertés avec le récit qui alterne les anecdotes rocambolesques, les digressions déjantées et les anachronismes. Sur une scène composée de quelques planches démontables, elles célèbrent joyeusement le théâtre de tréteaux. Un regard plein d’humour et de liberté sur le parcours du célèbre dramaturge et la vie d’artiste.

Embarquez pour une aventure unique à travers les paysages iconiques de la France.

Du littoral breton aux sommets alpins, en passant par le Massif Central et jusqu'à la Méditerranée à Mandelieu, chaque kilomètre vous poussera à dépasser vos limites.

Un défi en semi-autonomie sur les routes légendaires de l'Hexagone, pour une expérience inoubliable.

- 2500 kilomètres et 30 000 m D+, Départ de Dinan, 6 bases de vie (dont 2 récupérations de drop bag à Montastruc et Digne les Bains), Arrivée à Mandelieu-la-Napoule.

- 1000 kilomètres et 18 000 m D+, Départ de Clermont-Ferrand, 3 bases de vie située (dont 1 récupération de drop bag à Digne les Bains), Arrivée à Mandelieu-la-Napoule.

- 500 kilomètres et 11 000 m D+, Départ de Digne les Bains, 1 base de vie, , Arrivée à Mandelieu-la-Napoule.

- 330 kilomètres et 6 500 m D+, Départ de Digne les Bains, 1 base de vie, , Arrivée à Mandelieu-la-Napoule.

Un spectacle émouvant sur la condition des femmes afghanes créé et porté par les trois comédiennes de la compagnie amateur On Verra ça Demain : Hélène Aznar, Monique Bart, Françoise Moissesson. 60 minutes poignantes ! Lecture d'écrits de femmes écrivaines, journalistes, essayistes sur les femmes en Afghanistan. Lecture d'extraits de la pièce de théâtre de Myrtille Bastard : Baraï Chom Ast, fragments de femmes.

Un voyage poétique et extraordinaire pour s'initier à l'univers visionnaire du dessin.

Collectif d'artistes de la région Sud avec :
J.-P. Charles, Plancton Mental
Anne-Sophie Atek, Arts Bavard
J.-C. Edel, Etranges Villes
Nicolas Boldych, Visages Masques Créatures
Caroline Solievna, Campagnes Françaises et Allemandes

C’est la nature même de Cannes que d’être sous le feu des projecteurs. Que ce soit ceux du cinéma ou de la publicité.

Autre rendez-vous professionnel de grande ampleur, le Cannes Lions ou le Festival international de la créativité, réunit chaque année en juin les publicitaires du monde entier

Le Cannes Lions International Festival of Creativity n’a d’ailleurs plus à prouver son intérêt et sa renommée puisqu’il rassemble chaque année depuis 1954 des milliers de courts-métrages, annonces, affiches et autres produits dans le secteur de la communication créative.

Le Cannes Lions International Festival of Creativity est un lieu d’échanges entre les entrepreneurs, dirigeants, créatifs, et entre les professionnels et les leaders d’opinion des diverses industries de la publicité. L’occasion pour David Lisnard, maire de Cannes ainsi que pour les organisateurs du Cannes Lions, de proposer aux Cannois, visiteurs et festivaliers, plusieurs animations et événements culturels et sportifs mais aussi de leur faire découvrir ce salon.

L'étonnant échange, que je propose, avec ce matériau industriel génère des commentaires subtils sur notre société de consommation.

Les traces, marques, et coups sur les cartons que je sélectionne, tous usagés, amplifient la confrontation au réel et à l'être. Les cannelures, orientées différemment, associées à des plages plus ou moins planes, mettent la lumière en mouvement. Ainsi, le spectateur, en se déplaçant latéralement, perçoit les transformations de texture, rythmes, motifs et reliefs.

La lumière est donc une importante constituante de mes oeuvres, et ce, comme un matériau à part entière.

Apparaissent alors, et sont mis en jeu, des oppositions, des extrêmes conjugués, des renversements... bref, tous les multiples aspects d'une unité paradoxale : équilibre et dynamisme, mouvement et immobilité constante et harmonie de la lumière et du monochrome.

C’est devenu depuis de nombreuses années un rendez-vous incontournable, permettant à nos professeurs de musique de l’Ecole de Musique de Cavalaire de mettre en valeur leurs talents, leurs cohérences d’ensemble et leur enthousiasme.

White Ward
[Avant-garde Black Metal | Ukraine]

Formé en 2012 et prenant racine dans le Black Metal dépressif brut, le groupe s’est rapidement affranchi de toutes les frontières, s’inspirant d’un éventail d’atmosphères sombres, notamment des écrits de H.P. Lovecraft et d’I.M. Banks. Les excellents premiers enregistrements du groupe ont été compilés dans la compilation « Origins » sortie en 2016.

Le premier album complet « Futility Report » a été publié en 2017 par Debemur Morti Productions et a été immédiatement acclamé par la critique. Explorant les thèmes de ces états aux frontières de la mort, des mondes aberrants après la mort et des troubles mentaux étranges, le son de WHITE WARD a évolué vers un mélange unique de Post-Black Metal, de paysages sonores profondément émotifs et d’atmosphères dark-jazz expansives utilisant des nappes de saxophone en parfaite cohérence.

WHITE WARD a continué à évoluer dans des directions précises avec le très apprécié « Love Exchange Failure » de 2019 : l’esthétique dark-jazz est plus vibrante et plus profonde qu’auparavant, les éléments de Death, Progressif et Black Métal – propulsés par le nouveau batteur Noctum – sont désormais plus furieusement intenses et complexes. Les paroles de l’album explorent des dimensions plus universelles et moins abstraites, plongeant dans les abysses de la psyché humaine à travers le son le plus luxuriant et le plus professionnel du groupe à ce jour.

Un an plus tard, en juin 2022, malgré l’invasion de l’Ukraine par la Russie, les avant-gardistes du Black Metal ukrainien sont prêts à dévoiler leur troisième album, « False Light », qui incorpore et entremêle diverses influences dans un mélange puissant et dystopique. « False Light » est le disque indispensable d’un groupe époustouflant au sommet de son art, qui donne habilement forme à l’angoisse urbaine et aux écrits de Mykhailo Kotsubinsky, un célèbre écrivain ukrainien du début du 20ème siècle.



Egersound
[Post-metal | France]

Egersound est un nouveau groupe de Post-Metal formé à Marseille en 2024.

Gorgés d’émotions brutes et oscillant entre des styles variés, de longues montées post rock / shoegaze atmosphériques à des climax intenses allant du sludge doom au black metal, le tout porté par la voix de leur chanteuse variant du RnB / pop au post hardcore, ce tout nouveau groupe que l’on pourrait classer de “post metal” tant il serait difficile de le ranger dans une case musicale a des choses à exprimer à travers une musique empreinte de tristesse et de mélancolie.

Une première vidéo “Live Session at Home” est disponible sur toutes les plateformes en attendant la sortie de leur premier album