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Tramhaus
[Post-punk | Pays-Bas]

Tramhaus est un groupe de post punk innovant originaire de la super créative et bouillonante ville de Rotterdam. En seulement quelques années Tramhaus à fait connaitre son nom bien au dela des limites de leur ville d’origine. Porté par des concerts joyeux et énergiques le groupe à montré qu’il était capable de faire passer ses messages autant sur scène que sur disque. La musique de Tramhaus peut se ressentir comme la bande originale d’une histoire vive, mystérieuse et dangereuse. La force du groupe c’est que celui-ci vous embarque dans une course riche en émotions à l’écoute de ses morceaux avec une franche camaraderie qui se ressent plus que tout sur scène.

Au cours de son existence relativement courte, ce groupe de cinq musiciens en symbiose a effectué d’innombrables tournées, gagnant en popularité au fil du temps. En 2023, le groupe a effectué une tournée réussie au Japon.
Leur premier album intitulé « The First Exit » est sorti en septembre 2024. Les grands journaux néerlandais De Volkskrant, NRC et Trouw leur ont tous attribué cinq étoiles sur cinq dans leurs critiques, une situation unique en soi. Leur concert à guichets fermés dans la grande salle de Paradiso a également été accueilli avec une note parfaite par les critiques.

À l’automne 2024, le groupe a effectué une tournée d’un mois à travers l’Europe, jouant à guichets fermés dans de nombreuses salles. Les projets sont nombreux : une nouvelle tournée en Asie est en préparation et le groupe jouera intensivement dans l’Union européenne et au Royaume-Uni l’année prochaine.

Vous avez aimez l'acte I, vous allez adorer l'acte II, rendez-vous dans 4 gymnases pour une quarantaine d'équipes des catégories U13, U15 et U18 féminines et masculines.
Les gymnase de cette 2ème Edition : Palais des Sports, Gymnase Riouall, Gymnase Picasso et Gymnase des Salins.

Depuis maintenant 10 ans, TOXIC enflamme la scène avec des reprises Pop, Rock et Funk incontournables ! Ce groupe de cinq musiciens, issus de l’école de musique Ffortissimo à Cagnes sur Mer, liés par une solide amitié et une passion commune pour la musique live, propose un voyage musical intense et festif.
Des The Rolling Stones à Amy Winehouse, en passant par Coldplay ou encore Santana, leur répertoire traverse les époques et les styles pour offrir un show vibrant et rythmé.
Grâce à une énergie communicative et des arrangements soignés, TOXIC revisite les classiques avec une touche personnelle et un groove incroyable!
Que ce soit pour un concert en salle, un festival ou un événement privé, TOXIC garantit une ambiance survoltée et un public conquis à chaque prestation. Préparez-vous à chanter, danser et vibrer au son de leurs reprises percutantes, grâce à ce cocktail explosif de bonne humeur et de musique live !

Leur musique s’inscrit dans un style aux influences grunge, alliant une énergie brute et des sonorités moderne. Le groupe encore en phase de développement, a une direction claire : construire une identité forte, marquer les esprits avec des morceaux percutants et une énergie live authentique.

À cette occasion, Mathilde Dewavrin, architecte constructrice et performeuse transdisciplinaire en résidence 5 mois au fort proposera une sortie de résidence autour de son travail qu'elle restituera sous formes de balades inédites.
Enfin, la Citadelle inaugurera son parcours de médiation autour du patrimoine naturel et lancera ses nouvelles visites guidées autour de la biodiversité du site.

Alain et Jess aux chants, Nico à la guitare, Polo à la basse, Philou à la batterie, Antoine au sax et nous voilà tous embarqués dans un voyage pop, rock, funk, revisitant les titres qui nous ont tous fait vibrer, de Radiohead, Coldplay, Supertramp, Red Hot, U2, et en passant par Stevie Wonder, Prince, Britney Spears… pour le plaisir d’un frisson musical.

Entre exploration de standards de jazz, et interprétation de chansons pop chantées et jazzifiées – ou plutôt geessifiés -, la musique du quartet se veut intense, mélodique et electrique, une grande place étant laissée à l’improvisation et à l’interaction entre les musiciens.

Carole De Montigny
Née en 1961 à Lille, mère de 4 enfants. Diplômée de l’Ecole Supérieur d’Art Graphique.
Travaille avec des peintres dont elle va à la rencontre ; Monique Baroni (décédée), Franck Janca (USA), Michelle Taupin, Francois Legrand, Christophe Debusschere,Thibaut de Reimpré, Giancarlo Bargoni, Arlette Le More (décédée), Alain Bonnefoit et Alain Marie.
Elle admire dans les œuvres de ses maîtres la ligne, la couleur, la palette des tons et des valeurs. La peinture de Carole se veut colorée, figurative. Elle aime être touchée par un paysage, un modèle vivant ou une nature morte, et en saisir l’atmosphère, l’ambiance, faire ressentir sa personnalité au travers de son travail personnel sur le motif ou en atelier.
Carole de Montigny exprime dans chacune de ses toiles ses émotions et sa grande sensibilité et souhaite la partager simplement. Son grand plaisir est de régulièrement retrouver ses amis peintres pendant quelques jours pour ensemble se laisser toucher dans la nature qui les entoure et chacun avec son écriture, peindre ! Et ainsi partager des bons souvenirs qui font des toiles colorées et vivantes.


Corinne VUE est née en 1958 en NORMANDIE, elle vit et travaille maintenant dans le SUD de la FRANCE.
Son atelier-galerie est situé à COTIGNAC, dans le Var, place de la mairie, tout près de la fontaine.
« Plus qu’une ambiance, c’est un enthousiasme enivrant de ses parfums délectables, de ses couleurs, qui vient conquérir un espace largement ouvert sur un autre monde ».
René long, journaliste. Au travers de la sculpture et de la peinture, je cherche à exprimer mon amour de la sensualité féminine et de l’harmonie des courbes. A mes différentes techniques : bronzes, pâtes de cristal, etc, j’ai ajouté le RAKU, qui m’apporte de nouveaux horizons, infinis.


Marc Bauer-Maison
Né à Paris en 1961. Marc Bauer-Maison est un artiste qui vit au Canada. Il a étudié à L’Ecole des Beaux-Arts, section Architecture à l’Atelier Musso. Après l’obtention de son diplôme d’architecte DPLG en 1986, Marc s’oriente vers la photographie et les média en travaillant au Centre International de Recherche, le CNRS d’Ecully avec Pierre Babin. Deux ans plus tard, il part au Canada et se marie avec Barbara Bauer. Barbara était la nièce du Père David Bauer, fondateur de deux équipes Olympique de Hockey sur Glace: celle du Canada et celle du Japon. Marc est nommé Directeur Exécutif de l’Arche Stratford, fondée par Jean Vanier, de 2004 à 2007. Depuis toujours, Marc a la passion de la montagne. Il a été formé par Marc Salomez, (Professeur de guide de Haute Montagne à Chamonix) et Marc Batard (multiples records de l’Everest). Marc a enseigné l’escalade à l’Association Sportive de Paris V, Université René Descartes. En 1982, une mauvaise chute le forcera à abandonner l’escalade de haut niveau mais Marc reste très attaché au Briançonnais, de la Névache aux écrins ou il revient fréquemment pour s'adonner à sa passion: l'aquarelle et la photographie. Son travail inclut quelques natures mortes et quelques paysages, mais surtout la flore. Sa technique d'aquarelle a graduellement évolué pour devenir plus orientale. Avec le temps, ses aquarelles ont acquis une liberté d'être, une spontanéité inspirée par l'origine chinoise de ses trois enfants. Sa rencontre avec le peintre Alain Bonnefoit, de renommée internationale est décisive. Alain invite à travailler plus librement avec la technique du Sumi-e.

Sportifs amateurs ou confirmés de tout âge, chacun peut participer à cette aventure unique en famille ou en équipe.
Inscrivez-vous à cette journée sportive et conviviale où entraide et bonne humeur sont au cœur d’une expérience mémorable.


Dingue de Boue est né de l’idée de réunir sport et convivialité à travers des courses à obstacles accessibles à tous. Créé pour les amateurs d’aventure et de dépassement de soi, l’événement propose des parcours variés, mêlant défi physique et ambiance festive, où solidarité et bonne humeur sont les maîtres-mots. Depuis ses débuts, Dingue de Boue attire des participants de tous horizons, prêts à se salir pour vivre une expérience inoubliable !

Découvrez les parcours et toutes les infos sur dinguedeboue.com

À l’occasion du Festival della cucina popolare alpina

Pour tous publics :
Marathon des Millefonts, Trail des Lacs, Caire express, P'tit Trail et Young Race.
Ces épreuves sont également proposées pour les enfants, à partir de 7ans, sur des parcours adaptés à leurs âges
Pour le plaisir, il y a forcément un parcours fait pour vous.
Chaque épreuve se déroule en une seule étape, à allure libre, en un temps limité.

Toute l'équipe d’organisation a souhaité axer le développement de l'épreuve en s'appuyant sur les pratique du développement durable et de l'éco-manifestation.
Dans la cadre de son entrée au challenge trail 06, les Trails des Millefonts sont labellisés Green Deal 06 par le département des Alpes-Maritimes.

Avec une énergie débordante et un style décontracté, leur répertoire varié séduit tous les publics, mêlant tubes
incontournables et ambiance festive.
Chaque prestation est un moment de partage, porté par des musiciens passionnés et complices.

Ils vous emmènent dans leurs promenades musicales inspirées par l’arrière-pays azuréen et les cultures du monde entier.

Leurs compositions originales aux ambiances diverses peuvent être festives et légères pour enflammer un dancefloor ou plus posées et profondes pour chiller à la cool. Les guitares saccadées et les ponctuations cuivrées s’appuient sur une basse enroulée et une batterie percutante. Les refrains chantants où se glissent parfois quelques messages environnementaux et sociétaux, vous invitent au voyage musical avec légèreté et poésie. Al’Gecko vous emporte en chanson depuis les tropiques jusqu’aux déserts en passant par la Provence colorée. Dans leur cabane, le chantier musical est toujours en construction et chacun apporte sa pierre à l’édifice, avec Al’Gecko, y’a pas de lézards !

Le principe de cette "convergence" est que tout au long du parcours nous nous joignons à de nombreux autres cyclistes venus de différentes communes du Pays d'Aix.

Attention : le retour se fait par vos propres moyens, par exemple en train (Aix -> Gardanne 8 min et les vélos sont acceptés à bord).

RdV à 9H15 devant la mairie - Départ 9h30

Dans la grande famille majestueuse des Brass Band, est né en l’an 2000 le dernier troublion : le Brass Band Méditerranée, « BBMed » pour les intimes, avec à la direction Olivier Mauny, professeur titulaire de trompette au Conservatoire de Musique et d’Art Dramatique d’Antibes Juan-les-Pins.

Nos activités sont d’une grande variété : concerts conviviaux « Brass and Breakfast » accompagnés du petit déjeuner du dimanche matin, concerts caritatifs, concerts à l’Opéra de Nice, au Palais des Congrès, en églises, pour des entreprises privées, pour des festivals dans toute la région PACA, organisation du Concours International de Tuba d’Antibes… Pour ne citer que les dernières années !

Et le BBmed n’a pas fini de surprendre…

La chorale des « Gaudasses » voit le jour en septembre 2015. Une chorale doit chanter, se produire. Inventons un festival, demandons à quelques amis musiciens de venir jouer aussi. Nous sommes en juin 2016 et la première édition du Festival Improbable rassemble 4 groupes autour de la Chorale et de Michèle.

Cette année encore, puisque c’est Philippe Ros qui dirige les deux chorales, les Gaudasses et l’Echo de la Gravette, basée à Antibes, viendront chanter pour nous et pour notre amie Michèle.

Le groupe s’est formé en mars 2019, par l’union de 4 musiciens expérimentés de plus de 25 ans de scène, désireux de rendre hommage à la musique de Noir Désir, parce que…
Parce qu’ils nous manquent.
Parce qu’ils font partie de ces groupes marquants qui nous ont accompagnés dans les moments clefs de notre vie.
Parce que leur musique continue des années après de nous prendre aux tripes…

Nous avons démarré nos premiers concerts en pleine crise sanitaire à l’aube de l’été 2020, suscitant un réel engouement et révélant un véritable manque du public, nostalgique de l’énergie et de la ferveur que Noir Désir procurait sur scène.
Nous avons écumé les scènes du 06 entre deux confinements, amenant à chaque fois notre propre lecture des morceaux originaux, notre fougue et une féroce envie de défendre le projet sur scène face à un public qui nous a fait sentir son envie et son émotion lors de chaque prestation.
Suite à une pause forcée due à la crise sanitaire et au remplacement d’un des membres du groupe, le line-up à présent doté d’un nouveau bassiste depuis début 2022 est prêt à en découdre de nouveau.

Entre FAUVE et No one is Innocent, AMBRE mêle la rage à la poésie avec un style unique, poétique mais furieux… AMBRE explore les frontières du rock, du hip-hop en passant par le métal avec une approche audacieuse, sans compromis, mêlant des guitares mordantes à une rythmique fleuretant avec le trip hop et un phrasé slamé percutant !

« The silent men » nait de la rencontre en juin 2017 à Monaco entre Marco le guitariste (ex The four horsemen : tribute Metallica) et Carmelo le batteur (ex White Chapel, Dr Manhattan…), tous deux grands fans de Dream Theater.
Pendant quelques mois, ils constituent les seuls membres du groupe et c’est à ce moment précis qu’ils décident du nom du groupe : « The silent Men ».

En effet, « The silent Man », issu de l’album « Awake » de Dream Theater, est un morceau plutôt singulier de Dream Theater puisqu’il est joué de manière acoustique et que sa structure en ballade est plutôt simple, chose assez rare chez nos amis new-yorkais. C’est donc un choix fondé sur un souci d’humilité et de simplicité. Le choix s’explique également par le fait que Marco et Carmelo sont restés durant une certaine période les uniques membres du groupe et que leur capacité d’expression était donc assez limitée, proche du silence…

En 2018, Franck le claviériste et Romain le bassiste rejoignent le groupe, ce qui lui permet d’étoffer son répertoire de reprise aux fins d’être fidèle au style hybride de Dream Theater : des morceaux prog’ (erotomania, the count of tuscany), metal (as I am, The mirror, Pull me under) et des ballades (peruvian skies, hollow years).

Enfin, au début de l’année 2019, la formation est au complet et The silent Men se produit dans différentes salles jusqu’en fin 2021.

Le groupe connait ensuite certains mouvements pour se reformer au complet en mai 2024 pour inclure de nouveaux morceaux tels que Home, Change of seasons et metropolis part one.

Un projet audacieux ou un batteur-chanteur fusionne avec un extraterrestre virtuel qui l’accompagne sur grand écran, jouant synthétiseurs et percussions. Un show explosif où le rock métal se mélange avec une pointe d’électro, des nappes mélodiques envoûtantes, porté par des projections vidéo immersives en temps réel.

Créé en 2020, avec 3 albums dans sa discographie, OvniS vous propose plus qu’un concert, un véritable voyage sensoriel où chaque note et chaque image vous plongent dans un univers unique.

Spectacle signé Florian VENEZIANO et Nathalie GIRAUD avec danseurs, chanteurs et musiciens en live.

“Révélé en 2015 par un 4? prix au prestigieux Concours Tchaïkovski, Lucas Debargue a depuis conquis la planète piano avec un style bien à lui, où les oeuvres semblent être réinventées, remises en jeu à chaque nouveau concert. Ses derniers enregistrements laissent également des traces : un superbe Scarlatti et l’an dernier, une intégrale Fauré saluée comme un événement majeur de l’année Fauré, commémorant le 100ème anniversaire de la mort du compositeur.“ France Musique

Au côté de quelques extraits de ces deux enregistrements mémorables, le programme propose une évocation passionnante de la musique espagnole et de l’espagne en général, fantasmée depuis la France par Ravel et Debussy.

PROGRAMME
I. ALBÉNIZ
Evocation

C. DEBUSSY
La soirée dans grenade

D. SCARLATTI
Trois Sonates pour clavier [K.206],
[K. 208] & [K. 24]

M. RAVEL
Alborada del Gracioso

***

G. FAURÉ
Mazurka [opus 32]
Barcarolle n°9 [opus 101]
Nocturne n°12 [opus 107]
Impromptu n°5 [opus 66]
Valse-caprice n°4 [opus 62]

L. DEBARGUE
Suite
I. Ouverture française
II. Pantomime
III. Sarabande
IV. Menuet guerrier
V. Gigue